докладніше про курс
Цей курс про техніку малюнка, основи розуміння форми, роботі з інструментом.
Академічний малюнок-це основа для подальшого вашого просування в мистецтві. Ви не можете писати живопис або створювати прекрасні картини, не опанувавши основами академічного малюнка. В курсі ми поєднали традиційні академічні напрацювання, які прийняті в багатьох школах. Ви дізнаєтеся всі таємниці майстерності, які викладач напрацював у своєму практичному досвіді як художник.
На курсі ми розглянемо: як працювати з інструментом, як заточувати олівець, як працювати з гумкою, як проводити лінії, як працювати з пропорціями, як будувати конструкцію, як застосовувати на практиці перспективу, перспективні спотворення, ви зможете зрозуміти як ліпити форму за допомогою світла і тіні, ви зможете розібратися в питаннях класичного розуміння малюнка, ви будете глибше розуміти картини класиків і сучасників.
Все це ми будемо вивчати на основі наступних об'єктів: геометричних тіл, простих побутових предметів, ми будемо малювати драпірування, архітектурні деталі, далі перейдемо до вивчення голови, почнемо з черепа і обрубовки екорше. Окремо будемо малювати і вивчати деталі классічекой голови Давида і інші гіпсові моделі з різних точок зору. І, в підсумку, перейдемо до зображення живої моделі.
Особлива увага приділяється розумінню перспективи та особливостям перспективного скорочення. Проводиться логічна і практична зв'язок між простими геометричними тілами і складними формами.
Цей курс про техніку малюнка, основи розуміння форми, роботі з інструментом.
Академічний малюнок-це основа для подальшого вашого просування в мистецтві. Ви не можете писати живопис або створювати прекрасні картини, не опанувавши основами академічного малюнка. В курсі ми поєднали традиційні академічні напрацювання, які прийняті в багатьох школах. Ви дізнаєтеся всі таємниці майстерності, які викладач напрацював у своєму практичному досвіді як художник.
На курсі ми розглянемо: як працювати з інструментом, як заточувати олівець, як працювати з гумкою, як проводити лінії, як працювати з пропорціями, як будувати конструкцію, як застосовувати на практиці перспективу, перспективні спотворення, ви зможете зрозуміти як ліпити форму за допомогою світла і тіні, ви зможете розібратися в питаннях класичного розуміння малюнка, ви будете глибше розуміти картини класиків і сучасників.
Все це ми будемо вивчати на основі наступних об'єктів: геометричних тіл, простих побутових предметів, ми будемо малювати драпірування, архітектурні деталі, далі перейдемо до вивчення голови, почнемо з черепа і обрубовки екорше. Окремо будемо малювати і вивчати деталі классічекой голови Давида і інші гіпсові моделі з різних точок зору. І, в підсумку, перейдемо до зображення живої моделі.
Особлива увага приділяється розумінню перспективи та особливостям перспективного скорочення. Проводиться логічна і практична зв'язок між простими геометричними тілами і складними формами.
зміст курсу
1. Привітання;
Як проходити КУРС
У цьому відео ми познайомимося і поговоримо про те, як правильно проходити онлайн навчання
2. Про матеріали
Розповідається про те, як підготувати олівці, гумку, Папір та інші супутні матеріали. Дано рекомендації як організувати свою роботу.
3. Основні прийоми роботи з олівцем
Розбираємо вправи, які ви можете робити для того, щоб натренувати руку.
4. Композиція
Розмірковуємо про природу мистецтва і зв'язку його з малюнком в цілому.
5. РИТМ в композиції
Вивчаємо природу ритму, його варіації і зв'язку з форматом. Простір картини, площина - це безмежне поле для пошуків руху
6. Значення малюнка
У цьому уроці ми трохи поміркуємо про значення малюнка і про те, як він формує просторове мислення
7. ПЕРСПЕКТИВА (частина 1)
Значення законів перспективи в академічному мистецтві складно переоцінити.
8. ПЕРСПЕКТИВА (частина 2)
У другій частині уроків по перспективі продовжуємо вивчати загальні принципи побудови тіл в тривимірному просторі.
9. ТОН
Урок присвячений основним питанням тону. Загальні теоретичні аспекти роботи з тональним малюнком. Поняття світла і тіні, про вміння створювати образ за допомогою плями, штриха, лінії. Ставиться проблема цілісності тональних відносин.
10. Конструктивний малюнок
Урок присвячений поняттям конструктивного малюнка. Розбираються проблеми форми і її конструктивного осмислення: пропорції, осі, допоміжна структура; вміння виокремлювати геометричну основу, малювання за допомогою конструктивних точок і т. д.
11. Геометричні тіла
У малюванні простих геометричних тіл знаходиться ключ до подальшого успішного навчання. Шлях до конструктивного малюнка лежить через чітку побудову геометричних тіл в перспективі.
12. Малюнок драпірування
Малюнок драпірування як окремого предмета необхідний для того, щоб навчиться виявляти головні форми, навчиться в, здавалося б, випадкових формах бачити закономірність.
13. ЧЕРЕП людини (теорія)
Вивчення голови потрібно починати з черепа. Зображення "портрета" без знання анатомії та вміння конструктивно малювати практично неможливо на професійному рівні.
14. Малюнок ЧЕРЕПА 1-Й
Для цього нам необхідно ознайомиться і намалювати череп в якомога більшій кількості ракурсів: фас, профіль, ¾ і інші положення (складні ракурси бажано теж помалювати, хоча б в начерках, але це - за бажанням, для більш поглибленого вивчення форми голови).
15. Малюнок ЧЕРЕПА 2-Й
Голову вбудовуємо в конструктивний каркас куба, щоб можна було грамотно побудувати загальну перспективу.
16. Малюнок ЕКОРШЕ
По можливості намагаємося ставити череп і екорше на різному рівні щодо лінії очей. Звертаємо увагу на пропорції мозкового і лицьового відділу. Ретельно аналізуємо найголовніші конструктивні точки голови на черепі і екорше: лобові горби, тім'яні горби, підборіддя горби, вилиці, верхні і нижні краї очниць, соскоподібного відростки.
17. Очі ДАВИДА
У конструкції очей зверніть увагу, що форма очниць домінуюча. Верхню повіку нависає над нижнім. Верхній край очниці найбільш виразний і контрастний.
18. Губи ДАВИДА
Верхня губа нависає над нижньою. Кожна губа має основні три площини (на зразок трьох площин чола). У малюнку губ на верхній губі слід звернути увагу на положення фільтруму (не фільтра!). Червона облямівка губ-це лише частина губ.
19. Вухо ДАВИДА
Вивчаємо як малювати вухо
20. Ніс ДАВИДА
Ніс має призматичну форму, ніздрі лежать в нижній площині. Краї ніздрів не збігаються з переломом площин.
21. Малюнок архітектурної деталі (РОЗЕТКА)
Малюнок розетки-приклад з ряду робіт, які необхідно зробити для успішного становлення учня як професійного малювальника і художника. Також ця тема повинна бути уважно вивчена тими, хто займається дизайном.
22. Скульптурна ГОЛОВА літнього чоловіка
Голова чоловіка з відхиленою від горизонтальної площини формою. Складність побудови в перспективі цієї скульптури компенсується виразністю цієї голови, в якій добре прочитуються анатомічні особливості чоловічої особини: яскраво виражені ознаки чоловічого черепа: розвинене надпереносье, незграбність кісток.
23. Малюнок голови Діани
У цьому малюнку варто звернути увагу на відмінності жіночої голови від чоловічої. Зверніть увагу на те, як стилізували живі форми стародавні греки класичної епохи. Продовжуємо уважно будувати конструкцію. Пов'язуємо всі деталі в єдине ціле. Вдосконалюємо роботу з формою, робимо тонкі і цільні тональні відносини.
24. Малюнок голови живої моделі
Малюнок живої моделі складний тим, що на відміну від гіпсових моделей, жива модель володіє певною рухливістю. Тому жива голова і живі моделі зображуються після вивчення статичних форм, всі навички, отримані в роботі з гіпсом, переносимо на "живу форму". Варто звернути увагу, що всі деталі, в тому числі і волосся, також вимагають узагальнення по тону, незважаючи на те, що тональні відносини здаються роздробленими.
26. Підводимо підсумки
Малюйте, пишіть і надихайтеся природою, класикою і сучасниками!
1. Привітання;
Як проходити КУРС
У цьому відео ми познайомимося і поговоримо про те, як правильно проходити онлайн навчання
2. Про матеріали
Розповідається про те, як підготувати олівці, гумку, Папір та інші супутні матеріали. Дано рекомендації як організувати свою роботу.
3. Основні прийоми роботи з олівцем
Розбираємо вправи, які ви можете робити для того, щоб натренувати руку.
4. Композиція
Розмірковуємо про природу мистецтва і зв'язку його з малюнком в цілому.
5. РИТМ в композиції
Вивчаємо природу ритму, його варіації і зв'язку з форматом. Простір картини, площина - це безмежне поле для пошуків руху
6. Значення малюнка
У цьому уроці ми трохи поміркуємо про значення малюнка і про те, як він формує просторове мислення
7. ПЕРСПЕКТИВА (частина 1)
Значення законів перспективи в академічному мистецтві складно переоцінити.
8. ПЕРСПЕКТИВА (частина 2)
У другій частині уроків по перспективі продовжуємо вивчати загальні принципи побудови тіл в тривимірному просторі.
9. ТОН
Урок присвячений основним питанням тону. Загальні теоретичні аспекти роботи з тональним малюнком. Поняття світла і тіні, про вміння створювати образ за допомогою плями, штриха, лінії. Ставиться проблема цілісності тональних відносин.
10. Конструктивний малюнок
Урок присвячений поняттям конструктивного малюнка. Розбираються проблеми форми і її конструктивного осмислення: пропорції, осі, допоміжна структура; вміння виокремлювати геометричну основу, малювання за допомогою конструктивних точок і т. д.
11. Геометричні тіла
У малюванні простих геометричних тіл знаходиться ключ до подальшого успішного навчання. Шлях до конструктивного малюнка лежить через чітку побудову геометричних тіл в перспективі.
12. Малюнок драпірування
Малюнок драпірування як окремого предмета необхідний для того, щоб навчиться виявляти головні форми, навчиться в, здавалося б, випадкових формах бачити закономірність.
13. ЧЕРЕП людини (теорія)
Вивчення голови потрібно починати з черепа. Зображення "портрета" без знання анатомії та вміння конструктивно малювати практично неможливо на професійному рівні.
14. Малюнок ЧЕРЕПА 1-Й
Для цього нам необхідно ознайомиться і намалювати череп в якомога більшій кількості ракурсів: фас, профіль, ¾ і інші положення (складні ракурси бажано теж помалювати, хоча б в начерках, але це - за бажанням, для більш поглибленого вивчення форми голови).
15. Малюнок ЧЕРЕПА 2-Й
Голову вбудовуємо в конструктивний каркас куба, щоб можна було грамотно побудувати загальну перспективу.
16. Малюнок ЕКОРШЕ
По можливості намагаємося ставити череп і екорше на різному рівні щодо лінії очей. Звертаємо увагу на пропорції мозкового і лицьового відділу. Ретельно аналізуємо найголовніші конструктивні точки голови на черепі і екорше: лобові горби, тім'яні горби, підборіддя горби, вилиці, верхні і нижні краї очниць, соскоподібного відростки.
17. Очі ДАВИДА
У конструкції очей зверніть увагу, що форма очниць домінуюча. Верхню повіку нависає над нижнім. Верхній край очниці найбільш виразний і контрастний.
18. Губи ДАВИДА
Верхня губа нависає над нижньою. Кожна губа має основні три площини (на зразок трьох площин чола). У малюнку губ на верхній губі слід звернути увагу на положення фільтруму (не фільтра!). Червона облямівка губ-це лише частина губ.
19. Вухо ДАВИДА
Вивчаємо як малювати вухо
20. Ніс ДАВИДА
Ніс має призматичну форму, ніздрі лежать в нижній площині. Краї ніздрів не збігаються з переломом площин.
21. Малюнок архітектурної деталі (РОЗЕТКА)
Малюнок розетки-приклад з ряду робіт, які необхідно зробити для успішного становлення учня як професійного малювальника і художника. Також ця тема повинна бути уважно вивчена тими, хто займається дизайном.
22. Скульптурна ГОЛОВА літнього чоловіка
Голова чоловіка з відхиленою від горизонтальної площини формою. Складність побудови в перспективі цієї скульптури компенсується виразністю цієї голови, в якій добре прочитуються анатомічні особливості чоловічої особини: яскраво виражені ознаки чоловічого черепа: розвинене надпереносье, незграбність кісток.
23. Малюнок голови Діани
У цьому малюнку варто звернути увагу на відмінності жіночої голови від чоловічої. Зверніть увагу на те, як стилізували живі форми стародавні греки класичної епохи. Продовжуємо уважно будувати конструкцію. Пов'язуємо всі деталі в єдине ціле. Вдосконалюємо роботу з формою, робимо тонкі і цільні тональні відносини.
24. Малюнок голови живої моделі
Малюнок живої моделі складний тим, що на відміну від гіпсових моделей, жива модель володіє певною рухливістю. Тому жива голова і живі моделі зображуються після вивчення статичних форм, всі навички, отримані в роботі з гіпсом, переносимо на "живу форму". Варто звернути увагу, що всі деталі, в тому числі і волосся, також вимагають узагальнення по тону, незважаючи на те, що тональні відносини здаються роздробленими.
26. Підводимо підсумки
Малюйте, пишіть і надихайтеся природою, класикою і сучасниками!
https://privatelink.de/?http://akademika.pro/courses/akademicheskiy-risunok?utm_source=vk&utm_medium=first_post&utm_campaign=akadem_risunok