Часто здається, що світ мистецтва-це така закрита область знань. І що доступна вона тільки тим, хто багато років навчався на мистецтвознавця або народився у творчій родині. Я впевнена, що мистецтво доступне і для звичайних людей. Для живого сприйняття не обов'язково йти вчитися на мистецтвознавця або слухати нудні лекції, це не єдиний шлях. Я обіцяю, що ви почнете освоювати особливу мову мистецтва, про яку часто не згадують навіть на дуже дорогих і просунутих курсах. Покрокове освоєння мови мистецтва в простій і захоплюючій формі-ось що ми робимо на цьому курсі. Матеріали готові для застосування відразу і ви зможете застосовувати їх надалі при будь-якому зіткненні з мистецтвом на будь-якому рівні.
Збірник складається з 4 курсів
- "АЗБУКА мистецтва"
програма курсу "Азбука мистецтва"
Урок 1. Колір про курс. Інструкція, як проходити курс ефективно.
Урок 2. Лінія в мистецтві Два завдання.Сприйняття лінії в прямому і переносному сенсі. Сенс і характер лінії. Напрямок погляду і зв'язок з "лінією".
Урок 3. Повторювані елементи у творах мистецтва та їх значення. Ритм. Явні і неявні повтори, їх роль в нашому сприйнятті, в створенні настрою, атмосфери і сенсу твору
Урок 4. Фактура Роль фактури в живопису та інших видах мистецтва
Урок 5. Формат в живопису як формат картини пов'язаний з задумом і сюжетом? Як він допомагає розкрити сенс?
Урок 6. Лінія, ритм і фактура в архітектурі дивимося і розбираємо три пам'ятки світової архітектури.
Урок 7. Форма і пластичність яка роль форми в мистецтві? Що таке пластичність і чим вона відрізняється від спроб просто "зобразити схоже і дуже-дуже реалістично", чому це важливо.
Урок 8. Підсумки і фінальне завдання 1 велике і важливе завдання на закріплення всього матеріалу
БОНУС
Урок 9 Два відео. Одне завдання. Як вписати ці знання у ваше життя і отримати результати прямо зараз? Як знайти час на постійне поглиблення в мистецтві, не кидаючи інші справи? Як отримувати задоволення від мистецтва кожен день?
БОНУС
Чекліст-ПЛАН міні-конспект і резюме курсу, додаткові вправи. Як дивитися сподобався твір мистецтва?
- "мистецтво бачити живопис"
Покроковий алгоритм сприйняття картин.
День 1 мікро-зусилля, проста дія і ворота в світ живопису вже починають відкриватися ми побачимо різницю між побіжним і уважним поглядом на картини. Всі знають, що щоб бачити, треба дивитися. Але тільки в теорії. Ми робимо все на практиці.
День 2 хіба художник пише реальність? Майже ніколи! Як він користується повторами, щоб ми читали його задум? Віртуозні прийоми, такі схожі по суті і такі різні. Показую, як читати!
День 3 хіба художник пише реальність? Майже ніколи! Що він змінює, щоб посилити свої зашифровані повідомлення? Навіщо нам це бачити?
День 4,5 колір як найважливіший інструмент живопису у художника є тільки полотно і фарби. Решта, по суті, створюється фарбами на полотні. Отже, яка роль кольору в живописі? Вірно, найважливіша! Вивчаємо психологію кольору в культурі і дивимося, як це читати в живописі.
День 6 Колорит. Страшне слово! Акорд всіх кольорів і відтінків, що підсилює сенс і розкриває почерк художника, а також його устремління і інтереси. Якщо вміти прочитати
День 7 закони побудови зображення, Відкриті одним з ключових мистецтвознавців, які допоможуть відразу зчитувати, що важливо тому чи іншому художнику. Навіть якщо сюжет однаковий.
День 8 творче завдання: ви дізнаєтеся на практиці, який зв'язок між образами, які народжуються в всередині вас, і їх втіленням. Ніякі досвід і навички для виконання завдання не потрібні.
День 9 розбираємося з композицією в живописі: замість складних і нудних теорій стежимо за тим, що вже написав для нас художник. Він вже все розповів у своєму полотні і подбав, щоб ми звернули увагу на головні елементи і "читали" картину, нам потрібно тільки розкрити очі і знати, на що дивитися і що робити з побаченим!
День 10 збираємо все разом, ви робите фінальний розбір одного твору за алгоритмом і не перестаєте дивуватися! Мій улюблений момент, адже я регулярно читаю повідомлення в дусі " читала вашу програму і відгуки з недовірою, хіба можна взяти і почати читати живопис? А тепер і я можу!"))
- "колір в мистецтві і в житті"
Близько 6.5 годин відеоуроків + все розбито на 14 уроків по 20-40 хвилин в середньому.
ЩО КОНКРЕТНО РОБИМО?
УРОК 1. Значення кольору в історії мистецтва розберемося, яке значення кольору в мистецтві і чому нам важливо це бачити, а не тільки читати історії і сюжети картин.
УРОК 2. Колір в навколишньому середовищі і на площині картини подивимося, яка роль кольору в живописі, і знову розберемося, навіщо ж це нам, глядачам. Навіть якщо ми новачки. Особливо, якщо ми новачки!
УРОК 3. Особливості сприйняття кольору розберемося на простих прикладах, як ми бачимо і сприймаємо колір кожен день, і що з цим доводиться робити художнику. Адже у нього є тільки фарби і полотно. Зробимо завдання, яке відразу неймовірно перетворить вам почуття кольору і мислення про колір.
УРОК 4. РОЗБІР ТВОРІВ З ФОКУСОМ НА КОЛІР. РЕМБРАНДТ розберемося, що роблять з чудесами освітлення художники.
УРОК 5. РОЗБІР ТВОРІВ З ФОКУСОМ НА КОЛІР. Тиціан зробимо завдання, де ви розглянете, відчуєте і опишете палітру одного художника.
УРОК 6. РОЗБІР ТВОРІВ З ФОКУСОМ НА КОЛІР. ВАН ГОГ зробимо завдання, де ви навчитеся називати відтінки.
УРОК 7. Контрасти Вчимося знаходити контрасти простим способом, разом зі мною, і ще краще читати через це живопис.
УРОК 8. Енергія кольору торкнемося психологію кольору. Хіба може Колір сприйматися окремо від середовища і культури, де ми виросли?
УРОК 9. ЩО ТАКЕ "ВІДЧУТТЯ КОЛЬОРУ"? Що таке красиво? Що нам робити з мистецтвом, де поєднання кольорів зараз здаються "похмурими, темними, некрасивими"? Чому в мистецтві багато того, що "негарно", а всім подобається, щоб красиво? Що з цим робити чи не робити?
УРОК 10. Ілюзії кольору розберемося просто і з цікавістю з таким поняттям, як рух кольору. Вже дуже Це цікаво. покажу вам, як колір рухається в живописі! Ніяких мультимедійних виставок не треба, якщо побачити і відчути це.
УРОК 11. Колір в одязі ми вже вийшли на новий щабель почуття кольору в мистецтві, а тепер новим поглядом подивимося на колір в одязі. Назвемо, подивимося, що краще працює.
УРОК 12. Колір в ІНТЕР'ЄРІ повчимося не боятися яскравих і цікавих кольорів в інтер'єрі. А то у нас існує думка, що "в яскравому кольорі в інтер'єрах дуже важко, все повинно бути біле або бежевенькое". І в одязі все ще вірний старий стереотип, що чорне - це стильно, дорого - одно красиво, а сумочку потрібно поєднувати з туфлями такого ж кольору+Бонусом розглянемо палітри Рембрандта, Реріха і Ван Гога, зробимо завдання по роботах Моне, а ще ви отримаєте робочі зошити до курсу (ключові тези курсу + Робочий зошит, куди можна вписувати ваші відкриття в процесі курсу і після)
- лекція-гра "ЗАГАДКИ ВАН ГОГА"
Програма лекції-Ігри
Урок 1. Точка відліку (12 хв) робимо перше практичне завдання і знайомимося з цілями і цінностями курсу
Урок 2. Дитинство і юнацтво (42 хв) знайомство з сім'єю Ван Гога і важливі віхи на шляху його розвитку
Урок 3. Молодість і зрілість. Початок шляху художника (40 хв) бунтарський характер і пошуки покликання. Малюнок, як один з мов сім'ї.
Урок 4. Ранній Ван Гог, якого ми не знали (8 хв) Практичне завдання з двома ранніми портретами Ван Гога
Урок 5. Ранні роботи і маловідома графіка (20 хв) самотність, зустріч з Сін і розбір портретів з попереднього уроку. Чи вмів Ван Гог малювати?
Урок 6. Жан Франсуа Мілле, улюблений художник Ван Гога (14 хв) тонкощі, які Ван Гог подивився у Мілле, і обожнюваний образ сіяча
Урок 7. Нюэнен, 1883-1885. "Їдці картоплі "(45 хв) поетичні одкровення в листах братові і несподівані рожеві тони в"Їдцях картоплі"
Урок 8. Практичне завдання Вивчаємо різноманіття автопортретів і порівнюємо, порівнюємо, порівнюємо
Урок 9. Сучасники Ван Гога (10 хв) Паризькі художники, що вплинули на стиль Ван Гога, і Імена, які ніхто не згадує
Урок 10. Антверпен, Париж. Поворот і розквіт (50 хв) конфлікти з викладачами в Академії мистецтв про мертвість академічного малюнка. Еволюція кольору і світла.
Урок 11. Практичне завдання роботи Ван Гога відображають його стан в тонких нюансах, але немає жодної єдино вірною інтерпретації. Тому, включаємо уяву і трошки хуліганимо з натюрмортами
Урок 12. Японізм у творчості Ван Гога (26 хв) захоплення японської гравюрою. Вінсент знайшов у ній набагато більше рідного, ніж ми можемо собі уявити
Урок 13. Арль. Повна свобода. Зустріч з Гогеном і хвороба (60 хв) ревнощі до брата, південь Франції і неймовірна здатність наділяти глибокими почуттями кожну роботу
Урок 14. Практичне завдання порівнюємо один образ двох художників: Гоген і Ван Гог
Урок 15. Останні місяці і смерть (35 хв) в сторону плітки і чутки, працюємо тільки з фактами. Що відбивається в живописі?
Урок 16. Ваші результати
Бонус: + 2 практичних завдання
Обіцяю, що ви почнете говорити з мистецтвом на одній мові і отримувати забезпечення.
https://privatelink.de/?https://school.annaeveart.ru/iskusstvovidet?utm_source=annaeveartru&utm_medium=referral&utm_content=kursy