Ви отримаєте:
- 5 годин лекцій
- 10 годин 3D практики
- 17 годин 2D практики
- домашні завдання
цей курс підійде
- CG-художникам, які хочуть навчитися створювати персонажів
- 2D-художникам, які бажають освоїти новий напрямок
- тим, хто хоче вміти створювати нових і харизматичних героїв
- тим, у кого вже є досвід і бажання працювати художником по персонажам
Етап 1: вступна частина
Етап 5: анатомія і стилізація
- загальний регламент навчання;
- аналіз завдання і робота з референсом;
- ескіз і робота з лайнартом;
- вступна в композицію;
- Базові форми і дизайн персонажа;
- особливості роботи з силуетом;
- прийоми виразності і гіперболізації.
- робота з примітивами і композиція;
- Загальна теорія перспективи;
- вступна в конструктив; первинний аналіз форми;
- принципи малювання персонажів в різних ракурсах;
- топологія форми;
- поглиблений розбір конструкції об'єктів;
- крос-секції; простір і габарити;
- модельний лист. 4
- основи 3D-Coat; Огляд програми і" швидкий старт " з нуля;
- загальні принципи моделювання в 3D-Coat; заготовки та манекени;
- 3D-blocking для художників по персонажам, композиція;
- маніпуляції та трансформації;
- створення власних манекенів і заготовок;
- шейдери і світло; рендер в 3D-Coat;
- Додатковий відеоматеріал.
- лінії дії та пози;
- Динаміка, рух в дизайні персонажа і композиції;
- Передача ваги і маси в дизайні персонажа;
- перебільшення легкості і тяжкості;
- Баланс і композиція 6
Етап 5: анатомія і стилізація
- аналіз реалістичної анатомії та мультяшна інтерпретація;
- пропорції та їх види;
- стилізація і гіперболізація;
- прийоми виразності в роботі з стилізованою анатомією;
- Дизайн голів;
- динамічні пози і позиції кінцівок. 7
- найважливіші зони для передачі емоцій;
- швидкі начерки і"карикатурність";
- волосся і зачіски;
- вікові особливості;
- незвичайні деталі та акценти;
- одяг, деталі та аксесуари в дизайні персонажа;
- особливості малювання стилізованої тканини і вплив на неї атмосферних явищ.
- розсіяне світло;
- детальне вивчення ambient occlusion;
- поглиблена робота в тоні;
- Падаюча тінь і світло в дизайні;
- техніки колоризації ЧБ;
- значення кольору в композиції;
- аналіз різних видів матеріалів;
- техніки малювання матеріалів в 2D під різними видами освітлення;
- Підготовка до дипломного проекту розробки персонажа.
в результаті ви
- вже на перших заняттях поліпшите техніку малюнка
- оволодієте новими інструментами і придбаєте навички, необхідні для сучасного дизайнера персонажів
- навчіться створювати історію і характер героя, передавати його емоції і унікальні риси
- попрактикуєтеся в різних стилізаціях і ракурсах
- закріпіть нові знання на спеціальних вправах
- будете "відчувати" вашого героя і готувати до занурення в будь-яку сферу CG
- за підсумками курсу ви створите свого унікального персонажа
Етап 1: вступна частина
Етап 5: анатомія і стилізація
- загальний регламент навчання;
- аналіз завдання і робота з референсом;
- ескіз і робота з лайнартом;
- вступна в композицію;
- Базові форми і дизайн персонажа;
- особливості роботи з силуетом;
- прийоми виразності і гіперболізації.
- робота з примітивами і композиція;
- Загальна теорія перспективи;
- вступна в конструктив; первинний аналіз форми;
- принципи малювання персонажів в різних ракурсах;
- топологія форми;
- поглиблений розбір конструкції об'єктів;
- крос-секції; простір і габарити;
- модельний лист. 4
- основи 3D-Coat; Огляд програми і" швидкий старт " з нуля;
- загальні принципи моделювання в 3D-Coat; заготовки та манекени;
- 3D-blocking для художників по персонажам, композиція;
- маніпуляції та трансформації;
- створення власних манекенів і заготовок;
- шейдери і світло; рендер в 3D-Coat;
- Додатковий відеоматеріал.
- лінії дії та пози;
- Динаміка, рух в дизайні персонажа і композиції;
- Передача ваги і маси в дизайні персонажа;
- перебільшення легкості і тяжкості;
- Баланс і композиція 6
Етап 5: анатомія і стилізація
- аналіз реалістичної анатомії та мультяшна інтерпретація;
- пропорції та їх види;
https://artcraft.net.ua/courses/dizayn-2d-personawey