Танець в кіно — це особлива мова зі своєю захоплюючою граматикою і драматургією. Тіло є одним із перших інструментів самовираження людини, і основи пластичної мови можуть розповісти нам багато про нас самих як про творців та художників.
5 занять цього інтенсиву-докладне дослідження історії, хореографії та жанру танцю в художньому і документальному кіно.
Програма:
Лекція 1. Історія танцю в кіно.
Історія появи і розвитку танцю, оформлення його в окрему форму мистецтва. Перші спроби людини усвідомити себе через танець, осмислити своє тіло як інструмент сторітеллінга. Танець як древній ритуал і релігійна практика. Моменти, коли танець починає перетинатися з іншими формами мистецтва.
Перші спроби зафіксувати танець на кіноплівку. Перші колаборації режисерів і хореографів, танцюристів і людей з кінокамерами. Брати Люм'єр, перші мюзикли, Фред Астер та байки Берклі. Дзиґа Вертов і пластика "людини з кіноапаратом".
Лекція 2. Хореографія, мізансцена, монтаж.
Про вплив танцю на інші форми візуального мистецтва.
Танець і побудова кадру. Монтаж і танець.
Лекція 3. Європа та Азія.
Особливості пластичної мови і танцю як драматургії в мистецтві в традиціях Азії.
Історія пластичної драматургії в європейській традиції.
Еволюція танцю в сучасній культурі і медіапросторі.
Лекція 4. Жанри танцю в кіно.
Різні варіації мюзиклу. Індійський Боллівуд.
Сучасний танець в артхаусі.
Лекція 5. Танець у документальному кіно.
Танець, рух, пластика як інструмент розкриття образу персонажа, характеру. Робота з постановочними сценами. Аналіз фільмів і танцювальних сцен.
Продажник:
https://privatelink.de/?https://bangbangeducation.ru/online-intensive/dance-cinema