Как устроен драматургический текст? Что в замысле драматурга оставляет свободу для сценической интерпретации, для творчества режиссера-постановщика и актеров? Как современный театр ставит классику, и что нового можно найти в новейшей драме? В первых лекциях курса Юрия Доманского "Драма и театр" вы сможете познакомиться с теорией драмы, лучше понять структуру драматического текста. В последующих беседах
конкретные примеры помогут уяснить теорию и понять особенность разных исторических этапов развития драматургии. Автор не пытается объять необъятное, а делает акцент на пьесах наиболее выдающихся авторов: Софокл и Шекспир, Пушкин и Островский,
Автор курса: Юрий Доманский . Филолог РГГУ. Доктор филологических наук, профессор, профессор кафедры теоретической и исторической поэтики Института филологии и истории РГГУ; старший научный сотрудник Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина. Исследователь творчества А.П. Чехова, классической отечественной драматургии и русской рок-поэзии.
Кому подойдет этот курс
Курс подойдёт тем, кто только собирается постигать драму и театр в ракурсе их исторического развития, хочет понять, как устроен драматургический текст и каким образом это устройство может быть реализовано в театральных практиках. Однако и искушённые в драматургии слушатели смогут найти для себя что-то новое и интересное, а возможно, в чем-то и поспорить с автором.
Чему вы научитесь
Слушатель не только научится видеть те особенности, которые отличают драматургии от других литературных родов, но и сможет самостоятельно выявлять смысловые грани этих особенностей на текстах конкретных драм, а в связи с этим – глубже воспринимать и лучше понимать драматургию и, конечно же, театр.
Программа курса
1.Место драмы среди других родов литературы.
Три типа поведения автора и основные роды литературы. Речевая организация и жанры драмы.
1.1 Наследники Аристотеля.
Теория искусства в "Поэтике" Аристотеля. Воплощение искусства в жизнь — У. Шекспир, И. Тургенев, , Ф. Достоевский, Н.Носов и художники-импрессионисты.
1.2 Театр как синтез искусств.
Пирамида искусств по И. Канту. Чувство и разум —конфронтация и совмещение. Синтетическое искусство и театр как высшее его проявление.
1.3 Кино и театр.
Искусство и советская идеология. Театр, кино и цирк как инструменты воздействия на сознание. Дневники А. В. Живаго.
2.Как устроен драматический текст.
Как выделяются реплика, номинация и ремарка. Что такое паратекст. Сильные позиции в драматургическом тексте: имяа втора, заглавие, подзаголовок.
2.1 Подзаголовки драматургических текстов.
заголовок как указатель жанра и нестандартное жанровое обозначение. Функции подзаголовка: пред понимание, эпатаж, отсылка.
2.2 Музыка в театре.
Место музыкальной составляющей в различных жанрах на театральной сцене. Эволюция амплуа поющего актера.
3.Как устроен пара текст и почему он важен.
Как устроен список действующих лиц в драматургическом тексте. Пространственно-временная организация пьесы и система персонажей. Способы деления текста.
3.1 Ремарочный субъект.
Угол зрения на происходящее на сцене и вовне сценическом пространстве. Ремарочный субъект — повествователь, субъект соносферы, субъект визуала или персонаж.
3.2Паратекст в пьесе А. Введенского "Елка у Ивановых".
Эволюция паратекста в XIX–XXI веках. Смысловая конфронтация, деструктуризация и целостность текста пьесы А. Введенского "Елка у Ивановых".
4.Типы и функции ремарки в пьесе.
Пара текстуальные элементы в тексте — типы и функции ремарок. Пространство, время и мизансцена. Режиссерское прочтение и воплощение. Пунктуация в драме.
4.1 Ремарка, завершающая действие.
"Непрошенная" М. Метерлинка — драма ожидания. Ремарка, завершающая действие: символисткая нагрузка, сюжетный и смысловой переворот.
4.2 Четвертая стена.
Понятие и назначение "четвертой стены". Риторические "провокации", амбивалетность на сцене и театральный интерактив.
4.3 Монопьесы и моноспектакли.
Монологи, монопьесы, моноспектакли —понятие, сходство и различие. Современные постановки: Я. Пулинович, Ю.Поспелова, А. Хазанова. Точка зрения одного персонажа: простота и сложность.
5.Эволюция древнегреческой драмы. Эсхил, Софокл, Еврипид.
Эволюция драмы в Древней Греции: трагедия, комедия, драма сатиров. Этапы развития, от внешнего к внутреннему — Эсхил, Софокл, Еврипид. Соревнования трагедиографов. Структура древнегреческой трагедии, устройство театра, реквизит. Тема рока и судьба человека.
5.1 Древнегреческая комедия. На смену трагедии.
"Всадники", "Облака", "Лягушки" Аристофана: древняя аттическая комедия, ее назначение и структурные элементы. "Брюзга" Менандра — новая аттическая комедия, развлекательная драма и типизация сюжетов.
5.2 Смешно, серьезно или комично?
Эволюция категории комического. Синтез комедии положений и комедии характеров. Смена регистра без смены жанра.
6.Драма в Средние века и театр У. Шекспира.
Теоцентрическая концепция мира и театр в Средние века — литургия, мистерия, фарс. Эпоха Возрождения: опера, балет, комедия дель арте. Англия времен Елизаветы — К. Марло, Б. Джонсон. У.Шекспир как реформатор театра. Шекспировские комедии, трагедии, исторические хроники.
6.1"Гамлет" У. Шекспира. В чем трагедия?
Праведность патриархальной мести и гуманизм грядущего как основной конфликт трагедии У. Шекспира "Гамлет".
6.2 К. Марло. На что надеялся Фауст?
К. Марло — первое драматургическое прочтение легенды о Фаусте. Антропоцентрическая модель Ренессанса и рефлексия главного героя.
7.Театр классицизма.
Испанский театр эпохи ренессанса и барокко — Л. де Вега, П.Кальдерон, Т. де Молина. Основной конфликт классицизма: разум и чувство. Принцип триединства. Расцвет комедии — Ж.-Б. Мольер, Д. Фонвизин, А.Грибоедов.
8.Драматургия А. С. Пушкина. Новые дороги.
Драматургия А. С. Пушкина —новаторство и трудности прочтения. Возможности драматургического текста и параллели с У. Шекспиром. Система персонажей в "Борисе Годунове". Циклизация и система пороков в "Маленьких трагедиях".
9.Феномен А. Н. Островского: жанровое своеобразие и специфика построения пьес.
Специфика А. Островского как драматурга. Временная и паратекстуальная организация пьесы "Пучина". Пьеса "Гроза" — жанровое своеобразие, персонализация рока, трагедийный конфликт главных персонажей.
10.Поэтика драматургии рубежа XIX–XX вв. Г. Ибсен, М. Метерлинк.
Субъективизм и объективизм в драматургии на рубеже XIX–XX вв. Г. Ибсен — реалистичный символизм и синтез искусств в "Пер Гюнте". М. Метерлинк — диалогическое решение драматического конфликта в пьесах "Непрошенная" и "Слепые".
11. Приемы драматургии Новейшего времени. Опиши мир молча.
Титаны начала века: О. Уайльд, Б. Шоу. Интерпретация драматургического текста — парадокс,эпатаж, параллельное пространство. Русские "не пьесы": А. Чехов, М. Горький, М.Булгаков. Соносфера и визуальное пространство как участники действия — Е.Шварц, Я. Пулинович.
12. Актуальный театр. Традиции и новаторство здесь и сейчас.
У истоков со временных экспериментов — Ю. Любимов и Театр на Таганке. Поиски новых форм и форматов в XX и XXI веках: open air, вербатим, театр.doc, иммерсивный и инклюзивный театр.
конкретные примеры помогут уяснить теорию и понять особенность разных исторических этапов развития драматургии. Автор не пытается объять необъятное, а делает акцент на пьесах наиболее выдающихся авторов: Софокл и Шекспир, Пушкин и Островский,
Автор курса: Юрий Доманский . Филолог РГГУ. Доктор филологических наук, профессор, профессор кафедры теоретической и исторической поэтики Института филологии и истории РГГУ; старший научный сотрудник Государственного центрального театрального музея им. А. А. Бахрушина. Исследователь творчества А.П. Чехова, классической отечественной драматургии и русской рок-поэзии.
Кому подойдет этот курс
Курс подойдёт тем, кто только собирается постигать драму и театр в ракурсе их исторического развития, хочет понять, как устроен драматургический текст и каким образом это устройство может быть реализовано в театральных практиках. Однако и искушённые в драматургии слушатели смогут найти для себя что-то новое и интересное, а возможно, в чем-то и поспорить с автором.
Чему вы научитесь
Слушатель не только научится видеть те особенности, которые отличают драматургии от других литературных родов, но и сможет самостоятельно выявлять смысловые грани этих особенностей на текстах конкретных драм, а в связи с этим – глубже воспринимать и лучше понимать драматургию и, конечно же, театр.
Программа курса
1.Место драмы среди других родов литературы.
Три типа поведения автора и основные роды литературы. Речевая организация и жанры драмы.
1.1 Наследники Аристотеля.
Теория искусства в "Поэтике" Аристотеля. Воплощение искусства в жизнь — У. Шекспир, И. Тургенев, , Ф. Достоевский, Н.Носов и художники-импрессионисты.
1.2 Театр как синтез искусств.
Пирамида искусств по И. Канту. Чувство и разум —конфронтация и совмещение. Синтетическое искусство и театр как высшее его проявление.
1.3 Кино и театр.
Искусство и советская идеология. Театр, кино и цирк как инструменты воздействия на сознание. Дневники А. В. Живаго.
2.Как устроен драматический текст.
Как выделяются реплика, номинация и ремарка. Что такое паратекст. Сильные позиции в драматургическом тексте: имяа втора, заглавие, подзаголовок.
2.1 Подзаголовки драматургических текстов.
заголовок как указатель жанра и нестандартное жанровое обозначение. Функции подзаголовка: пред понимание, эпатаж, отсылка.
2.2 Музыка в театре.
Место музыкальной составляющей в различных жанрах на театральной сцене. Эволюция амплуа поющего актера.
3.Как устроен пара текст и почему он важен.
Как устроен список действующих лиц в драматургическом тексте. Пространственно-временная организация пьесы и система персонажей. Способы деления текста.
3.1 Ремарочный субъект.
Угол зрения на происходящее на сцене и вовне сценическом пространстве. Ремарочный субъект — повествователь, субъект соносферы, субъект визуала или персонаж.
3.2Паратекст в пьесе А. Введенского "Елка у Ивановых".
Эволюция паратекста в XIX–XXI веках. Смысловая конфронтация, деструктуризация и целостность текста пьесы А. Введенского "Елка у Ивановых".
4.Типы и функции ремарки в пьесе.
Пара текстуальные элементы в тексте — типы и функции ремарок. Пространство, время и мизансцена. Режиссерское прочтение и воплощение. Пунктуация в драме.
4.1 Ремарка, завершающая действие.
"Непрошенная" М. Метерлинка — драма ожидания. Ремарка, завершающая действие: символисткая нагрузка, сюжетный и смысловой переворот.
4.2 Четвертая стена.
Понятие и назначение "четвертой стены". Риторические "провокации", амбивалетность на сцене и театральный интерактив.
4.3 Монопьесы и моноспектакли.
Монологи, монопьесы, моноспектакли —понятие, сходство и различие. Современные постановки: Я. Пулинович, Ю.Поспелова, А. Хазанова. Точка зрения одного персонажа: простота и сложность.
5.Эволюция древнегреческой драмы. Эсхил, Софокл, Еврипид.
Эволюция драмы в Древней Греции: трагедия, комедия, драма сатиров. Этапы развития, от внешнего к внутреннему — Эсхил, Софокл, Еврипид. Соревнования трагедиографов. Структура древнегреческой трагедии, устройство театра, реквизит. Тема рока и судьба человека.
5.1 Древнегреческая комедия. На смену трагедии.
"Всадники", "Облака", "Лягушки" Аристофана: древняя аттическая комедия, ее назначение и структурные элементы. "Брюзга" Менандра — новая аттическая комедия, развлекательная драма и типизация сюжетов.
5.2 Смешно, серьезно или комично?
Эволюция категории комического. Синтез комедии положений и комедии характеров. Смена регистра без смены жанра.
6.Драма в Средние века и театр У. Шекспира.
Теоцентрическая концепция мира и театр в Средние века — литургия, мистерия, фарс. Эпоха Возрождения: опера, балет, комедия дель арте. Англия времен Елизаветы — К. Марло, Б. Джонсон. У.Шекспир как реформатор театра. Шекспировские комедии, трагедии, исторические хроники.
6.1"Гамлет" У. Шекспира. В чем трагедия?
Праведность патриархальной мести и гуманизм грядущего как основной конфликт трагедии У. Шекспира "Гамлет".
6.2 К. Марло. На что надеялся Фауст?
К. Марло — первое драматургическое прочтение легенды о Фаусте. Антропоцентрическая модель Ренессанса и рефлексия главного героя.
7.Театр классицизма.
Испанский театр эпохи ренессанса и барокко — Л. де Вега, П.Кальдерон, Т. де Молина. Основной конфликт классицизма: разум и чувство. Принцип триединства. Расцвет комедии — Ж.-Б. Мольер, Д. Фонвизин, А.Грибоедов.
8.Драматургия А. С. Пушкина. Новые дороги.
Драматургия А. С. Пушкина —новаторство и трудности прочтения. Возможности драматургического текста и параллели с У. Шекспиром. Система персонажей в "Борисе Годунове". Циклизация и система пороков в "Маленьких трагедиях".
9.Феномен А. Н. Островского: жанровое своеобразие и специфика построения пьес.
Специфика А. Островского как драматурга. Временная и паратекстуальная организация пьесы "Пучина". Пьеса "Гроза" — жанровое своеобразие, персонализация рока, трагедийный конфликт главных персонажей.
10.Поэтика драматургии рубежа XIX–XX вв. Г. Ибсен, М. Метерлинк.
Субъективизм и объективизм в драматургии на рубеже XIX–XX вв. Г. Ибсен — реалистичный символизм и синтез искусств в "Пер Гюнте". М. Метерлинк — диалогическое решение драматического конфликта в пьесах "Непрошенная" и "Слепые".
11. Приемы драматургии Новейшего времени. Опиши мир молча.
Титаны начала века: О. Уайльд, Б. Шоу. Интерпретация драматургического текста — парадокс,эпатаж, параллельное пространство. Русские "не пьесы": А. Чехов, М. Горький, М.Булгаков. Соносфера и визуальное пространство как участники действия — Е.Шварц, Я. Пулинович.
12. Актуальный театр. Традиции и новаторство здесь и сейчас.
У истоков со временных экспериментов — Ю. Любимов и Театр на Таганке. Поиски новых форм и форматов в XX и XXI веках: open air, вербатим, театр.doc, иммерсивный и инклюзивный театр.
https://magisteria.ru/category/drama-and-theater